Panoramas’ est une série de pièces initiée en 2010 conçues à l’aide d’un procédé expérimental. Ce travail a pour origine la découverte inopinée d’un ensemble d’images à la provenance mystérieuse, altérées par l’eau et échouées sur un rivage de la mer du Nord en 2008. Cette trouvaille stupéfiante d’objets photographiques oscillants entre représentation et abstraction, fut un point de départ déterminant dans les recherches plastiques de l’artiste.

Le format de prédilection de ces pièces est le carré. Cette forme symbolique par excellence permet de s’affranchir du paysage et du portrait, créant ainsi un contraste avec la dimension aléatoire et chaotique du procédé de création.

La première étape consistait à collecter des photographies analogiques couleurs de type photos de famille, sans établir de hiérarchie ni de catégorisation particulière. Glanées et accumulées, les images sont ensuite dissoutes par oxydation et leur substance colorée est prélevée puis déposée comme de la peinture sur un support en bois revêtu de «stucco.

La technique du stucco et le procédé d’encrage ‘a fresco’ font écho aux fresques italiennes du quattrocento et aux peintres de l’époque qui utilisaient ce procédé dans un souci de conservation et de longévité. La carbonatation du stucco permet en effet une plus longue tenue de la couleur dans le temps.

De ce geste simple répété de manière quasiment performative naissent des tableaux abstraits aux motifs organiques et évocateurs que l’on scrute sans pouvoir les déchiffrer. Tels des blocs de souvenirs nébuleux aux surfaces troubles et indéfinies, ces tableaux sont des explorations méditatives et poétique de la mémoire.